Maalaukset

Kuvaus Mikhail Nesterovin maalauksesta "Dmitri, Tsarevitš-malli"

Kuvaus Mikhail Nesterovin maalauksesta



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vuonna 1895 hän haluaa laatia luonnoksia suunnitelmalliselle maalaukselle “Dmitri, Tsarevitš-malli”. Taiteilija vierailee museossa, jossa oli monia kuolleita poikia kiinnostavia kuvakkeita. Mihhail Vasilyevich tutkii kirkossa kirkollisesti huolellisesti verhoa, jonka prinssin äiti kirjaili murhatun pojan muistoksi. Dmitri-äidin kulta- ja silkki-kirjaimella kuori (suojakuori), joka kuvaa itse prinssiä, järkytti taiteilijaa, joka silloin hänen poikansa oli lähellä kuolemaa.

Uglichissa M. V. Nesterov kirjoittaa luonnoksia maisemalla, joissa legendan mukaan prinssi voi kävellä, missä hän asui, missä hänet tapettiin. Näiden maisemapiirrosten perusteella taiteilija maalaa kuvan murhatusta prinssistä. Tuloksena oli kuvakuvake.

Kuvan oikeassa osassa, melkein keskellä, Tsarevich Dmitry leijuu keväänpinnan yläpuolella. Hänen kätensä on taitettu rukoillen rintaansa. Pään ympärillä oleva halo on ikoniominaisuus ja pyhyyden symbolin symboli. Tsarevich ikään kuin kuuntelee ääntä ylhäältä. Kuvan vasemmassa yläkulmassa hän katselee Tsarevitšia, kevään Venäjän maata, kylpylöitä haloonin haloissa ja Hänen yläpuolellaan - uutta haloa sateenkaarista.

Sateenkaari venäläisessä ikonimaalauksen perinteessä on symboli Jumalan yhteydestä ihmiseen. Sateenkaari on silta, jonka yli ihmisen sielu siirtyy väliaikaisesta elämästä iankaikkisuuteen taivaan valtakunnassa. Kuvattuaan Herra Vapahtajaa sateenkaarilla, taiteilija yhdisti maallisen ja iankaikkisen sekä sillan, jonka kautta prinssi tuli taivaan valtakunnasta käymään maassa ja jonka kautta kuolemassa ollut Nesterovin poika pääsi iankaikkiseen elämään. Hyvin läheisesti toisiinsa liittyvä kuva poikien kohtalosta, taiteilija itse.

Maisema korostaa vain merkitystä, syvää ideaa, jonka Nesterov yritti ilmaista siveltimillä ja väreillä: ei ole kuolemaa, on iankaikkista elämää, ja ihminen ei jätä maata ikuisesti. Niin kirkas kevätaamu osoittaa elämän hohtoa kylmän kuolevaisen unen jälkeen. Jokainen maiseman yksityiskohta on maalattu rakkaudella, jonkinlainen herkkä selkeys. Täällä keskustassa, etualalla, kevät keltaiset kukat, kuten kultaiset, prinssi kohoaa niiden yläpuolelle.
Yleensä kuvassa paljon kultaa. Se on puhtaan korkeamman taivaan symboli, johon Jumala pysyy. Tässä ovat paju-pussit - pienet, kultaisella sävyllä.

Valkoisia, hoikkaita venäläisiä koivupuita peitetään kevyellä keväällä, joka on myös kultainen sävy. Regal poika kultainen kruunu, hänen kasvonsa on arkuus ja pieni hymy. Prinssin kevyt, melkein valkoinen viitta on harmoninen valkoisten koivun kanssa, jotka on leikattu kultakuviolla. Pyhyyden keveys ja läpinäkyvyys läpäisevät koko kuvan, kaadetaan katsojaan.

Vain scarlet-hattu ja huutaa erottuu tätä vaaleaa, puhdasta taustaa vasten - kuin huutaa siitä, mitä tapahtui viattomasti murhatulle pojalle. Nesterov kuvasi mitä halusi. Taiteilija osoitti erottamattoman kahden maailman yhteyden, ja hän onnistui huomattavasti.





Lasku ristiin Rubens-kuviosta


Katso video: Ootko koskaan kokeillut ALPAKKA-AGILITYA? (Elokuu 2022).