"Maljakko, jossa on iirikset" on yksi harvoista asetelmista, jotka Van Gogh on luonut klinikalla olonsa jälkeen korvansa leikkaamisen jälkeen. Taiteilijalla ei ollut mahdollisuutta käydä kävelyllä, ja hän kyllästyi nopeasti kirjoittamaan kopioita muiden mestareiden maalauksista. Sitten Van Gogh alkoi kirjoittaa asetelmia kukilla.

Asetelma "Agave" on toisin kuin toteutuksen etydi, valmis tyyliltään ja sisällöltään täysin. Taiteilija onnistui asioiden avulla osoittamaan ihmisen todellisen läsnäolon. Kankaan tekstuuri välittää esineiden ulkoiset ominaisuudet: paperi, elastiset mehevät agave-lehdet, tekstuuri peilimaiseksi kiillotetulle puulle.

Yksi Italian renessanssin upeimmista mestareista pitää Buonarroti Michelangeloa. Hänen panoksensa maailmantaiteen historiaan on suuri - hän ei ollut vain loistava kuvanveistäjä, vaan myös erinomainen maalari, runoilija, arkkitehti, ajattelija. Hänen teoksissaan näemme ihmisen fyysisen, mutta myös henkisen kauneuden ruumiillistumisen.

Venäjän 1600-luvun lopun ja 1700-luvun alun valtion välillä on tapahtumia, jotka menivät maan historiaan ongelmien aikaan. Maan poliittinen ja taloudellinen kriisi aiheutti paljon sekä sisäisiä että ulkoisia törmäyksiä - joukko mellakoita, hyökkäyksiä aggressiivisin tavoittein, luonnonkatastrofit - kaikki tämä toi valtion moraaliseen ja fyysiseen uupumukseen.

Kuuluisa valtaistuimella istuvan Madonnan kuvan maalasi Firenzessä taitava maalari Giotto Di Bondoni. Kuten historioitsijat ovat todenneet, seinämaalaustyöt valmistuivat noin vuonna 1310. Taiteilija teki sen nimenomaan franciskaanikirkkoon luomalla ”Madonna Onisanti” -kirjailija, joka noudatti perinteisiä ikonografisia kaanoneja kuvan luomisessa.

Vereshchaginin työ olisi epätäydellinen, jos hänellä ei olisi sarjaa Balkanin teoksia. Plevnan alla, joka on vuodelta 1881. Se on esimerkki venäläisten sotilaiden hyökkäyksestä turkkilaista kohtaan. Katsojalle esitetään koko vinoviivainen sotilasrivi.